Топ-5 спектаклей февраля

Поток отечественных театральных премьер в феврале практически иссякнет, но, тем ни менее, скучать театралам не придется. В последний месяц зимы киевский зритель сможет познакомиться с уникальными и просто интересными постановками из самых разных уголков мира.

Красная шапочка - Un petit chaperon rouge

Chantier Théâtre, Франция

Гастроли 24 февраля

Все помнят старую сказку Шарля Перро о глупышке, отправившейся с гостинцами к Бабушке и по пути встретившей Волка. Французская труппа Chantier Théâtre, представляя спектакль «Красная шапочка», предлагает взглянуть на этот своеобразный детский «триллер» с неожиданной стороны.

Автор постановки и руководитель Chantier Théâtre Флоранс Лаво вслед за стариной Фрейдом увидела в сказке удивительный танец любви и смерти. Для ребенка это, конечно, будет просто сказка, но взрослый увидит действо, спаявшее в одно целое насилие и скрытый эротизм, извечное противостояние полов и потрясающие по красоте визуальные образы.

Спектакль французской труппы вполне интернационален, история рассказана без слов. Язык пантомимы, танца, музыки и видеоинсталляции будет понятен каждому. В 2006 году Chantier Théâtre за спектакль «Красная Шапочка» получил театральную премию Moliere Jeune Public.

Пока мама не пришла

Киевский академический Молодой театр

Премьера 12 февраля

День похорон любимой бабушки стал для Симона просто катастрофой. Чтобы попрощаться с дорогой усопшей, ему пришлось вернуться домой к матери, которую он ненавидит. Там же он встречает и свою первую любовь, Анну, которая ждала его десять лет и теперь требует на ней жениться, причем прямо в этот траурный день... А в довершение всех неприятностей Симон умудрился разбить вдребезги урну с прахом бабушки!

Молодой театр довольно давно и плодотворно сотрудничает с Французским культурным центром. Именно в стенах этого театра ежегодно проходят мероприятия в рамках фестиваля «Французская весна». Логическим продолжением этого сотрудничества стало создание совместного проекта «Пока мама не пришла» по пьесе популярного во Франции молодого драматурга Реми де Воса «Пока смерть не разлучит нас».

Черную комедию с участием украинских актеров пригласили поставить на сцене театра известного французского режиссера Кристофа Фьотрие. Спектакль, по словам режиссера, пытается ответить на целый ряд важных вопросов: «Существует ли любовь?», «Где она?» и «О чем мы говорим, когда говорим о любви».

Страна теней - Shadowland

Театр теней Pilobolus, США

Гастроли 23 февраля - 26 февраля

Маленькая девочка живет в фантастической Стране Теней в окружении невинных образов. Но время идет, малышка растет, становится молодой женщиной, и на смену милым зверушкам приходят уже «взрослые» и эротичные образы. Иррациональную историю взросления женщины в мечтах, образах и ассоциациях представляет американский Театр теней Pilobolus.

Ничего подобного киевский зритель еще не видел. Театр теней Pilobolus, созданный несколькими любителями-танцорами в 1971 году, на сегодняшний день является одной из самых инновационных театрально-танцевальных групп мира. Именно этот театр иллюстрирует номинации на торжественной церемонии вручения премии «Оскар» и получает множество всевозможных театральных премий, собирает аншлаги и восторженные отклики критиков.

А секрет всему - ошеломляющие возможности человеческого тела на грани невозможного и безграничная фантазия, которую демонстрируют артисты. Как и прочие работы театра, спектакль Shadowland создан из смеси мимики, гимнастики, современного танца, японского искусства костюмирования «дзентай» и театра теней. Фантастические тени, создаваемые на передвижных полотнах в нескольких уровнях, поражают богатством воображения. Не пропустите, это действительно уникальное мультимедийное зрелище!

Директор театра

Театральное агентство «Арт-Партнер XXI», Россия

Гастроли 17 февраля

Настоящий бедлам творится в труппе накануне премьеры. Две примы скандалят, музыканты мечтают перебраться из оркестровой ямы на сцену, а два приглашенных композитора - Моцарт и Сальери - все никак не могут поделить пальму первенства. Несчастного директора театра настолько достали, что он сам уже готов поднести отраву двум гениям...

Сложнейшая задача стояла перед режиссером Дмитрием Бертманом - совместить практически несовместимые вещи. Пушкинскую трагедию «Моцарт и Сальери» и комическую оперу Моцарта «Директор Театра», драматическое и оперное искусство. Но известный русский «провокатор», не раз шокировавший публику эпатажными экспериментами, в очередной раз блестяще справился с задачей, легко разрушая устоявшиеся штампы «жертва» и «преступник» в истории Моцарта и Сальери.

По мнению режиссера, «Пушкин задавался вопросом: совместимы ли гений и злодейство? Мне кажется, что, к сожалению, это совместимо, и в нашей постановке утверждается мысль о том, что в каждом человеке есть что-то и от Моцарта, и от Сальери». Чтобы подчеркнуть эту мысль, режиссер вывел на сцену исполнителей главных ролей - Игоря Костолевского и Михаила Филиппова - одновременно каждого и в роли Моцарта, и Сальери!

Всяческих сюрпризов и неожиданностей в этом ярком и комичном спектакле на грани буффонады - огромное множество. Он настолько выбивается из ряда типичных антреприз, что Игорь Костолевский победил собственное предубеждение и впервые вышел на сцену в таком проекте.

Дворянское гнездо

Московский Художественный театр, Россия

Гастроли 14 февраля

Пережив измену жены и разочаровавшись в жизни, Федор Лаврецкий возвращается в родные места из-за границы. Встреча с юной и чистой Лизой дарит Федору великую любовь и надежду вновь обрести человеческое счастье. Искренность чувств, истинная чистота помыслов, высокие отношения... Казало бы - счастье совсем рядом.

Легендарный МХАТ им. А. Чехова покажет на киевской сцене одну из своих последних работ - спектакль «Дворянское гнездо» по мотивам романа Ивана Тургенева. Из всех возможных сюжетных линий романа режиссер Мария Брусникина, осуществившая постановку, остановилась на теме любовного треугольника. Как она сказала в одном из интервью: «Мне кажется, что во все времена, несмотря на то, что творится вокруг, люди живут одними и теми же чувствами, одними и теми же мечтами».

По замыслу режиссера, актерам приходится не только играть своих персонажей, но и тут же комментировать их поступки и чувства. Избавившись от исторических подробностей, спектакль как будто парит вне времени и пространства. В главной роли блистает звезда российского кино Дмитрий Дюжев, который, как оказалось, способен играть не только в «Бригаде» и «Жмурках», но и в серьезных драматических постановках. Спектакль наверняка понравится зрителям, соскучившимся по вечной классике, истинным страстям и качественно поставленным красивым историям.

Подписывайся на наш Facebook и будь в курсе всех самых интересных и актуальных новостей!