За останнє десятиліття Олексій Федорченко став найбільш визначною подією арт-мейнстріму в світі кіно Росії. Його фільм «Вівсянки» отримав масу нагород, в числі яких і каннські. Художній керівник Римського кінофестивалю Марко Мюллер відмітив його як «винахідника нового стилю кінооповіді, суміші документалістики, драматургії і тонкого гумору».
Його остання роботу «Ангели революції» стала одним з головних відкриттів Шостого Одеського Кінофестивалю. Їй пророкували гран-прі в міжнародній конкурсній програмі, але не склалося, нагородили втішним призом журі.
ЧИТАЙ ТАКОЖ:
При своїх уміннях Олексій Федорченко залишається вірним ідеї займатися тим, що подобається, говорить тільки якщо запитають і уникає суперечок. Під час інтерв'ю він постійно крутив у руках телефон, насичений графік вимагав бути напоготові. Перший фільм на фестивалі він подивився тільки через кілька днів після прильоту, так само як і погуляв Одесою в якій був вперше. Сказав, що було б добре підремонтувати місто і почати зі знаменитих атлантів, а то фанера видна замість кулі.
- Ви якось сказали, що «патріотичність не може будуватися тільки на фільмах, героях і перемогах. Пишатися варто простими речами, а про ці прості речі забули ». Про що, по-вашому, варто пам'ятати Росії?
- Про величезну історії, яку дійсно ніхто не знає. Знають якісь загальні факти, і часто ці факти придумані, а події вигадані. І тільки варто копнути глибше - починаєш дивуватися.
Працюючи над останнім фільмом, я для себе відкрив величезний світ російського авангарду, що не запопсованого, а цікавого. Всі знають Малевича, Кандінського, Шагала, а коли починаєш вивчати, придивлятися, то з'ясовується, що російський авангард з'явився не після революції, а набагато раніше, це Срібний вік. Я підняв близько 400 архівів про художників-авангардистів, і, звичайно, це дивовижні люди. Частково «Ангели революції» про них.
І в цьому фільмі фактично все документально. Наприклад, є момент, коли один з героїв Іван каже: «Ми побудуємо фабрики здивувань, наші сльози - любов, симфонія гудків». Так от «Симфонія гудків» це твір, написаний композитором Арсенієм Авраамовим, а текст - його слова з листа про те, як була виконана ця симфонія, яку він написав для міста, де інструментами були заводи, фабрики, паровози, пароплави, гармати, багатотисячні хори. Він диригував це в Баку.
І ще, багато кадри з фільму - реконструкція з фотографій, зокрема сцена, де дівчині відрізають косу - це символізм. Є фото, коли ханти ріжуть коси на культбазі, правда, в основному хлопчикам. Хлопчики тоді теж носили коси.
- У «Ангелах революції» ви знімаєте багато корінних жителів, як вам з ними працювалося? Особливо, з першої «радянської» дівчинкою тих країв, Катею?
- Я з нею практично не розмовляв, приїхав, нам організували зустріч, вона сильно хворіла, і мені хотілося швидше зняти і залишити її в спокої, щоб вона не перепрацьовувати. І її пісня в кінці фільму була її експромтом, я думав, що вона заспіває щось хантийське, а вона заспівала Пахмутову.
Це була абсолютно непідготовлена сцена і знята з першого дубля. Я просто поставив камеру, ми майже не говорили, не клеїлась розмова, відчувалася напруга, і видно було, що їй важко говорити. Я сподівався, що вона зараз щось заспіває і у нас відразу зав'яжеться розмова. Кажу, мовляв, давайте я поставлю камеру, і ви нам щось заспіваєте, і тут раптом вона співає Пахмутову ще в коридорі. Такого не придумати, це сталося само, і коли ця сцена трапилася, я зрозумів, що кіно у мене в руках. Через місяць вона померла. Вона співачкою в хантийському національному театрі була.
ЧИТАЙ ТАКОЖ:
- У фільмі є слова «вони бояться, що їхні діти перетворяться на росіян». Такий прямий і зрозумілий посил - страх, при цьому в Росії про вас пишуть: «Федорченко своїх комуністів любить, і показує людьми хорошими, хоч і з деякими недоліками. Тобто, немає відчуття, що погані радянські люди прийшли насильно насаджувати свої засади». Так які ж у вас комуністи, хороші чи вселяють страх?
- Вони хороші і вселяють страх (сміється). Всі люди хороші, і в цьому фільмі немає негативних персонажів, крім одного - Івана, який тільки мстився. Всі хочуть добра, одні несуть культуру, а вони дійсно її несли, живуть за своїми законами, а другі теж нічого поганого не хочуть, слухають своїх богів. Ті сказали вбити - убили, ми так живемо, не чіпайте нас, у нас свої закони. От і все, поганих немає. Тому ця фраза і з'явилася, там дійсно немає поганих. Кожен має свої скелети, творчість 20-х років зав'язано на крові. І я хотів показати, що у кожного є історія, про яку варто задуматися, у кожного свої трупи, і свої скелети в шафі.
- Ваші фільми кажуть про серйозні події в жартівливій манері, як ви самі визначаєте жанр своїх робіт?
- Свої фільми я називаю «документальна казка». Але у мене є й інші напрямки, наприклад, сценарій над яким зараз працюю - це науч-панк, фільм «Космічний малюк».
- Чи знаходите ви продуктивним гнів, до яких рішень в роботі він може призводити?
- Якщо гнів справжній, то як і справжня любов, він може приводити до дивних рішень. Свого часу я був дуже ревнивий, і щоб перемогти ревнощі я зняв фільм «Залізниця». Це другий мій фільм, дуже казковий, фантастичний, це фактично антологія ревнощів. Він був надиктований моїми особистими ревнощами, і хоча сценарій був зовсім про інше, фільм вийшов таким своєрідним "road-movie". І це було як ліки. Коли зняв його - відпустило (сміється), зараз я став набагато спокійнішим.
- У вас стільки спеціальностей: програміст, режисер, економіст, сценарист, інженер. Ви займалися військовими розробками, що вам найлегше давалося?
- У мене крім цього ще штук 10 робочих спеціальностей. Та все легко, я був свого часу ще й хорошим бухгалтером, фактично міг в розумі звести баланс підприємства. Зараз, напевно, так не вийде вже. У мене завжди так було, за що візьмуся, те й роблю добре, тому що роблю і займаюся тільки тим, що мені цікаво від самого початку. Головна формула успіху -робити те, що тобі цікаво. Тільки це дає результат. Про це пишуть у Бусідо: «Життя коротке і нерозумно займатися нецікавим».
Свого часу я фанатів від Японії і самураїв, від живопису і поезії. І дуже непогано розбирався в цьому, поки не прочитав книгу Бусідо. І після цього мені стало все зрозуміло про самураїв, я в них сильно розчарувався. За винятком їхніх людських моментів.
Ця фраза, яку зараз цитував, далеко не всі знають, чим вона закінчується: «Життя таке коротке, що нерозумно займатися тим, що тобі не цікаво, от мені, наприклад, цікаво спати, я люблю спати, і я хочу закінчити свої дні віддаючись цьому дивовижному заняттю в затишному місці». Ось який прояв людяності і простоти, мені це подобається, робота найкраще розкриває людину в простоті.
ЧИТАЙ ТАКОЖ:
- Одна з найбільш успішних ваших робіт фільм «Вівсянки», розкажіть чому саме ця назва?
- Це книга була така у Дениса Осокіна. Він її написав після того, як хотів купити вівсянок на пташиному ринку в Костромі, але не купив. У цьому своєрідний символізм, пташки, які живуть скрізь, по всій Євразії, але їх не помічають, не бачать, хоча вони десь тут, поруч. Цікаво, що коли фільм вийшов, вівсянок стали бачити, всі думають, що це горобці, а вони відрізняються, зелені такі кульки пухкенькі. І ось це такі люди-вівсянки. Що ми не бачимо своїх сусідів, не помічаємо унікальні долі, за стіною упереджень.
- Які у вас найближчі плани в кіно?
- Є сценарій-страшилка, зараз працюємо над ним. Теж по книжці Дениса, жахливий ужастик (сміється). Поки робоча назва «Трактат про дзеркала». Паралельно працюю над декількома низькобюджетними історіями, тому що з грошима в країні стало взагалі складно, тому довелося написати кілька історій, які можна було б зняти зовсім без грошей, тобто, за зовсім маленькі гроші. І при цьому постаратися заробити.
- Ваші фільми все себе окуповують?
- Поки в нуль вийшли тільки «Вівсянки», для такого фільму в країні був непоганий прокат, приблизно 600 тис дол.
- П'ять коротких запитань. Головна подія в житті?
- Мені 50 років в наступному році буде, знаєте скільки тих подій було (сміється). Не можу сказати, що я в очікуванні цієї головної події в житті. Дітки у мене хороші, хлопчик і дівчинка, коли народжувалися - я радів, хороша подія було.
- Ваше улюблене місто?
Я дуже люблю Нью-Йорк. Не знаю навіть чим бере, там комфортно щоразу, він такий вільний і затишний, не дивлячись на ці хмарочоси. Я завжди думав, що вони тиснуть. Кожен мій приїзд туди - це дивовижна подія, якісь прекрасні друзі і чудові люди. Єдине місто, в якому я уявляю, що я там живу, крім мого рідного міста, це Нью-Йорк.
- На чому їздите?
- На машині. Дуже люблю свої машини. У мене зараз Land Rover Discovery 4 і Chevrolet Trailblazer.
- Який ваш особистий прожитковий мінімум?
- Він різний. Квартира велика, машина жере багато, роз'їзди, перельоти. Не зможу назвати суму. Справа в тому, що я вже давно за мінімум не живу (сміється).
- Чого ви прагнете досягти?
- Я не прагну взагалі нічого. У мене вдома на комп'ютері є такий файл, який називається «Супермегаідеї», завів його ще в 1998 році, відразу ж коли завів електронну пошту. І всі думки, які до мене приходять з приводу кіно, театру і книг заношу туди і виділяю різним кольором.
Припустимо, жовтий - у виробництві, щось я роблю для того, щоб це втілити, зелений - в першу чергу цим зайнятися, хороша ідея і її потрібно робити. Сіре - це навряд чи буде зроблено, але думка хороша. І два стовпчики поруч: в один я переношу те, що вже зроблено, а в інший те, що не буде зроблено ніколи, він коричневий. Із зеленого штук 15-18 назв, стільки ж і коричневого приблизно, а цей стовпчик у мене 58 рядків. І ось хочеться, щоб максимальна кількість рядків було зеленого кольору.
Текст: Павло Щур, Анастасія Василишина
Фото: Карина Полянська
ЧИТАЙ ТАКОЖ:
Всі найактуальніші новини дивись на головній сторнці жіночого порталу tochka.net