Сучасне мистецтво настільки різноманітне, що не може обмежитися одними тільки виставками картин або скульптур. В епоху діджиталізації важливо створювати те, що зможе зацікавити кожного — незалежно від віку, статусу, культурних або особистих переваг. Наприклад, культурний простір ARTAREA на одній локації об'єднує класичну галерею з діджитал галереями, що дозволяє знайомиться з мистецтвом більш глибоко й емоційно.
Редакція tochka.net поринула у світ сучасного мистецтва, щоб зрозуміти, що значить "Пластичний світ" в розумінні скульптора Олексія Владімірова, як виглядає "Живопис емоційної чистоти" в роботах Тараса Триндика, що особливого в імерсивному цифровому відео-шоу, а також як можна подивитися на творчість великих художників зовсім по-новому.
ТОП-5 причин відвідати художній простір ARTAREA- Знайомство з мистецтвом, що популярно в сучасному світі
Знати про те, що "Зоряна ніч" постімпресіоніста Вінсента Ван Гога була написана за один день, поки він лежав у лікарні для душевнохворих — це, звичайно, прекрасно. Але, що заважає тобі особисто познайомитися з творчістю сучасного художника, який творить в сучасному світі?
Художник Тарас Триндик, чиї роботи можна детально розглянути на першому поверсі Мистецького простору ARTAREA в "le Bureau. БЮРО ЖИВОПИСУ, графіки та скульптури" — самобутній представник нової генерації геніїв українського мистецтва. За три десятиліття своєї творчості український художник представляв жіночі образи, романтизовані відтворення живої природи, а також композиційні натюрморти. У художній галереї ARTAREA представлені роботи абстрактного експресіонізму — відтворення краси природи з незмінно присутнім символіко-містичним відлунням. Спостереження за творчими кроками художника говорить про те, що тут і зараз народжується живопис емоційної чистоти.
Про те, як і яким живописом прикрасити свій житловий простір, можна дізнатися відвідавши лекції "Живопис в інтер'єрі", які пройдуть 11, 18 і 25 червня в "Le Bureau. БЮРО живопису, графіки та скульптури".
- Сучасне мистецтво — естетичне задоволення і глибокий самоаналіз
Знайомство з образотворчим мистецтвом — процес цікавий і досить глибокий. Будь то картини, скульптури або арт-проєкти, кожен знайде щось своє. Наприклад, одним з найбільш частих символів натхнення стають жіночі фігури.
На виставці робіт Олексія Владімірова вітчизняний арт-простір представлено через призму саркастичного часу, де скульптор показує ідеали краси. В очах Владимирова жінка представлена в ролі богині, що випромінює енергію любові та ніжності. У мініатюрній пластиці автор представляє "палітру" людських почуттів: бурхливі, пристрасні емоції, злиття і розчинення один в одному чоловічого і жіночого, енергію материнства, і навіть трагічні моменти розставання.
- Можливість зануритися у внутрішні переживання, не забуваючи про зовнішнє
Проєкт "ARTAREA ЧАСУ. Перезавантаження" — це сучасний спосіб дізнатися про своє внутрішнє "я" через мистецтво. Для цього важливо не тільки з пальцем у підборіддя обговорити закладений сенс в картинах Тараса Триндика або, наприклад, точність фігур Олексія Владімірова. На другому поверсі культурно-мистецького комплексу ти можеш розслабитися, вийти за межі буденності та перейнятися процесом пізнання себе.
Творці проєкту об'єднали внутрішній світ людини, велич природи й космічні образи за допомогою мистецтва і цифрових технологій. Там, на другому поверсі комплексу, можна розслабитися, відкинути всі бентежні думки та зануритися в ідею імерсивного діджитал-шоу — дослідження інших світів, часу і вічності, зв'язку людини з природою і всесвіту. Така космічна робота з зображенням, музикою і текстами допомагає вийти із зони комфорту, отримати натхнення і переосмислити внутрішні переживання.
- Звичне мистецтво може придбати нові грані пізнання
З творчістю Ієроніма Босха і Сальвадора Далі, Пабло Пікассо і Клода Моне ми знайомі ще зі шкільних часів. Однак культурно-мистецький комплекс ARTAREA пропонує подивитися на "Постійність пам'яті" або "Жираф у вогні" Далі, на "Страшний суд" або "Смерть купця" Босха, простежити за мінливих стилем у творчості Пабло Пікассо і помилуватися світло-повітряним середовищем картин Клода Моне через цифрові інсталяції.
В червні місяці, 3 дні поспіль (22, 23 і 24), відвідувачі комплексу зможуть більш детально дізнатися про видатних художників — Сальвадор Далі, Пабло Пікассо і Клод Моне — в супроводі мистецтвознавиці, культурної менеджерки, кураторки сучасного мистецтва Марини Конєвої, а також подивитися відео-арти за мотивами творчості художників, по-новому глянув на мистецтво геніїв за келихом вина або чашкою кави на затишних кріслах.
У програмі вечорів буде:
- лекція — бесіда про життєвий шлях та творчість художників — 60 хвилин;
- перегляд відео-арту — проєкції, голограми, візуальні метаморфози за мотивами творчості художників — 45 хвилин;
- проводжання заходу на даху за келихом вина
- Доступність — найкраща частина сучасного мистецтва
Щоб перейнятися атмосферою творчості необов'язково летіти в Париж заради Лувра або бронювати квитки в Мадрид заради музею Прадо. Все може бути набагато простіше і дешевше. Наприклад, подивитися на роботи Тараса Триндика та Олексія Владімірова можна абсолютно безкоштовно з понеділка по неділю з 11:00 до 18:00..
Що стосується сучасних діджитал-інсталяцій, то поглянути на них теж можна за абсолютно доступною ціною на квитки:
- Повний — 200 грн.
- Пільговий (діти з 4 до 12 років, учні, студенти, пенсіонери) — 100 грн.
- Учасники бойових дій — 50 грн.
- Особи з інвалідністю — безкоштовно.
- Сімейний 2 + 1 (2 дорослих + 1 дитина) — 400 грн.
- Сімейний 2 + 2 (2 дорослих + 2 дитини) — 450 грн.
* Пільгові квитки — за наявності посвідчення.
* З дітьми до 4 років і тваринами вхід обмежений.
Раніше ми писали про те, що в Києві тепер можна відвідати Швецію за допомогою технології доповненої реальності.
ЧИТАЙ ТАКОЖ: