ARTAREA — место культурного просвещения и цифровых технологий

Современное искусство настолько разнообразно, что не может ограничиться одними только выставками картин или скульптур. В эпоху диджитализации важно создавать то, что сможет заинтересовать каждого — независимо от возраста, статуса, культурных или личных предпочтений. Например, культурное пространство ARTAREA на одной локации объединяет классическую галерею с диджитал галереями, что позволяет знакомиться с искусством более глубоко и эмоционально.

Редакция tochka.net окунулась в мир современного искусства, чтобы понять, что значит "Пластический мир" в интерпретации скульптора Алексея Владимарова, как выглядит "Живопись эмоциональной чистоты" в работах Тараса Трындыка, что особенного в иммерсивном цифровом видео-шоу, а также как можно посмотреть на творчество великих художников совершенно по-новому.

ТОП-5 причин посетить художественное пространство ARTAREA
  1. Знакомство с искусством, что популярно в современном мире

Знать о том, что "Звёздная ночь" постимпрессиониста Винсента Ван Гога была написана за один день, пока он лежал в больнице для душевнобольных — это, конечно, прекрасно. Но, что мешает тебе лично познакомиться с творчеством современного художника, который творит здесь и сейчас?

Художник Тарас Трындык, чьи работы можно детально рассмотреть на первом этаже Художественного пространства ARTAREA в "le Bureau. БЮРО ЖИВОПИСИ, графики и скульптуры" — самобытный представитель новой генерации гениев украинского искусства. За три десятилетия своего творчества украинский художник представлял женские образы, романтизированные воспроизведения живой природы, а также композиционные натюрморты. В художественной галерее ARTAREA представлены работы абстрактного экспрессионизма — воспроизведение красоты природы с неизменно присутствующим символико-мистическим эхом. Наблюдение за творческими шагами художника говорит о том, что здесь и сейчас рождается живопись эмоциональной чистоты.

О том, как и какой живописью украсить свое жилое пространство, можно узнать посетив лекции "Живопись в интерьере", которые пройдут 11, 18 и 25 июня в "Le Bureau. БЮРО ЖИВОПИСУ, графіки та скульптури".


  1. Современное искусство — эстетическое удовольствие и глубокий самоанализ

Знакомство с изобразительным искусством — процесс интересный и достаточно глубокий. Будь то картины, скульптуры или арт-проекты, каждый найдет что-то свое. Например, одним из самых частых символов вдохновения становятся женские фигуры.

На выставке работ Алексея Владимирова отечественное арт-пространство представлено через призму саркастического времени, где скульптор показывает идеалы красоты. В глазах Владимирова женщина представлена в роли богини, что излучает энергию любви и нежности. В миниатюрной пластике автор представляет "палитру" человеческих чувств: бурные, страстные эмоции, слияние и растворение друг в друге мужского и женского, энергию материнства, и даже трагические моменты расставания.


  1. Возможность погрузиться во внутренние переживания, не забывая о внешнем

Проект "ARTAREA ЧАСУ. Перезавантаження" — это современный способ узнать свое внутреннее "я" через искусство. Для этого важно не только с пальцем у подбородка обсудить заложенный смысл в картинах Тараса Трындыка или, к примеру, точность фигур Алексея Владимирова. На втором этаже культурно-художественного комплекса ты можешь расслабиться, выйти за пределы обыденности и проникнуться процессом познания себя.

Создатели проекта объединили внутренний мир человека, величие природы и космические образы с помощью искусства и цифровых технологий. Там, на втором этаже комплекса, можно расслабиться, отбросить все волнующие мысли и окунуться в идею иммерсивного диджитал-шоу — исследование других миров, времени и вечности, связи человека с природой и вселенной. Такая космическая работа с изображением, музыкой и текстами помогает выйти из зоны комфорта, получить вдохновение и переосмыслить внутренние переживания.


  1. Привычное искусство может приобрести новые грани познания

С творчеством Иеронима Босха и Сальвадора Дали, Пабло Пикассо и Клода Моне мы знакомы еще со школьных времен. Однако культурно-художественный комплекс ARTAREA предлагает посмотреть на "Постоянство памяти" или "Жираф в огне" Дали, на "Страшный суд" или "Смерть купца" Босха, проследить за меняющимся стилем в творчестве Пабло Пикассо и полюбоваться свето-воздушной средой картин Клода Моне через цифровые инсталляции.

В июне месяце, 3 дня подряд (22, 23 и 24), посетители комплекса смогут более детально узнать о выдающихся художниках — Сальвадор Дали, Пабло Пикассо и Клод Моне — в сопровождении искусствоведа, культурного менеджера, куратора современного искусства Марины Коневой, а также посмотреть видео-арты по мотивам творчества художников, по-новому взглянув на искусство гениев за бокалом вина или чашечкой кофе на уютных креслах.

В программе вечеров будет: 

  • лекция — беседа о жизненном пути и творчестве художников — 60 минут;
  • просмотр видео-арта — проекции, голограммы, визуальные метаморфозы по мотивам творчества художников — 45 минут;
  • провожание заката на крыше за бокалом вина

  1. Доступность — лучшая часть современного искусства

Чтобы проникнуться атмосферой творчества необязательно лететь в Париж ради Лувра или бронировать билеты в Мадрид ради музея Прадо. Все может быть гораздо проще и дешевле. Например, посмотреть на работы Тараса Трындыка и Алексея Владимирова можно совершенно бесплатно с понедельника по воскресенье с 11:00 до 18:00.

Что касается современных диджитал-инсталяций, то взглянуть на них тоже можно по абсолютно доступной цене на билеты:

  • Полный — 200 грн.
  • Льготный (дети с 4 до 12 лет, учащиеся, студенты, пенсионеры) — 100 грн.
  • Участники боевых действий — 50 грн.
  • Лица с инвалидностью — бесплатно.
  • Семейный 2 + 1 (2 взрослых + 1 ребенок) — 400 грн.
  • Семейный 2 + 2 (2 взрослых + 2 ребенка) — 450 грн.
    * Льготные билеты - при наличии удостоверения.
    * С детьми до 4 лет и животными вход ограничен.

Ранее мы писали о том, что в Киеве теперь можно посетить Швецию с помощью технологии дополненной реальности.

ЧИТАЙ ТАКЖЕ: