"Ніч нових ідей": як пройшов воркшоп для креативників

У минулі вихідні, 8 і 9 травня, в сучасному київському конференц-центрі "Парковий" відбувся воркшоп "Ніч нових ідей". Лідери креативної індустрії на особистому прикладі розповідали про те, як тісно творча комунікація пов'язана з будь-якими сферами бізнесу. А головною ідеєю заходу стала можливість поділитися знаннями з власного досвіду про те, як реалізувати креативність і зробити це своїм головним прибутком. Саме тому, до п'ятірки спікерів увійшли люди, які не з чуток знають, як монетизувати будь-які ідеї.

Інформаційні частини заходу також приєднали у творчий процес глядачів — задані експертами робочі моделі допомагали кожному учаснику породжувати індивідуальні нестандартні концепції для творчої реалізації бізнесу.

Під час першого дня своїми знаннями поділилися:

Олександр Гудков — актор, телеведучий, креативний директор, сценарист і автор ідей.
Мішель Сайкалі — автор і засновник воркшопу "Ніч нових ідей".
Володимир Завадюк — автор рейтингових проектів: "Голос країни", "Голос діти", "Танці з зірками", "Маскарад", "Lip Sync Battle".
Олег Боднарчук — автор, режисер і продюсер творчих проєктів.

Олег Бондарчук

Олег Бондарчук був першим зі спікерів. Свій виступ він почав з розповіді про особистий режисерський досвід, а також поділився думками про розвиток українського Голлівуду і Боллівуду. В інтерактивній формі Олег розповів про те, як йому вдається створювати нестандартні розробки проєктів. За його словами, ключовими помічниками творчого процесу завжди виступають:

Уміння візуалізувати майбутній проєкт, підбираючи картинки, що зможуть передати суть сформованої ідеї.
Постійний розвиток пізнавальних процесів через актуальні в сучасному суспільстві теми. Саме це допомагає створювати актуальні проєкти, що мають попит у публіки.

Найбільший страх режисера — стати збитим льотчиком. Це означає, що потрібно стежити за часом і актуальністю. Тому що сучасно те, що дивує,
— підкреслив Олег Бондарчук.

Мистецтво дивувати також є важливою задачею сучасного креатора. Режисер звернув особливу увагу на те, що творча людина не повинна загострювати увагу на одній або декількох типізаціях роботи. Важливо вміти черпати натхнення з абсолютно різних і навіть не схожих сфер діяльності. Це допоможе не зупинятися на одному місці й дасть стимул до створення оригінальних ідей.

Я прочитав всі книги про свою професію, які знайшов. І прийшов до висновку, що грамотної побудови шоу — мало. Шоу має бути ще й оригінальним. Якщо ваша робота дуже грамотна, але в ній немає ніякої новизни та експерименту, то це не успіх. Так що два головні критерії нашої професії: грамотність і оригінальність,
— підсумував спікер.

Мішель Сайкалі

Далі поділитися своїм досвідом вийшов Мішель Сайкалі. Під час свого виступу ведучий зробив особливий акцент на тому, що побутовий креатив повинен запам'ятовуватися своєю унікальністю. Тут важливо не модернізувати старі, знайомі всім речі, а вміти подати їх у формі абсолютно нової ідеї з яскравою подачею.

Коли нам говорять "придумай нову ідею", наш мозок починає працювати в три етапи. Перший етап — це мас маркет. Це те що вже точно існує, тому першу ідею рекомендують відкидати відразу. Другий етап — креативний досвід. Третій етап — це нова ідея. Саме на неї й варто звертати увагу,
— зазначив Мішель Сайкай.

За словами Мішеля, виняткові форми створення креативу з'являються тільки в стресових ситуаціях. Саме тоді людський мозок здатний генерувати нестандартні ідеї та варіанти їх втілення. Для того, щоб правильно сформулювати свої ідеї та представити їх громадськості необхідно також створювати чіткі референси, орієнтуючись на споживачів, їх запити та проблеми. Саме такий детальний процес допомагає заглиблюватися в створення творчого проєкту та придумувати нові, нестандартні фішки.

Володимир Завадюк

Третім виступив Володимир Завадюк, який працює в медіа вже понад десять років. Цікаво, що до того, як в Україні почалися з'являтися талант-шоу розважального формату, Володимир працював у сфері інформаційної журналістики, а до цього, і зовсім, три роки навчався в медичному університеті.

За словами творця рейтингових шоу, емоція — головний двигун будь-якого творчого процесу. Саме почуття і переживання (наприклад, нещодавно Володимир Завадюк на своїй сторінці в Instagram розкрив таємницю роману Дана Балана і Тіни Кароль на шоу "Голос країни") роблять головну конверсію для будь-якого концепту.

Ескапізм це те, що дозволяє нам існувати у 2021 році, це — втеча від реальності у світ емоцій, переживань і почуттів. Я навіть зробив собі татуювання з цим словом два тижні тому над коліном,
— розповів Володимир.

Олександр Гудков

Завершив перший день воркшопу Олександр Гудков. Популярний телеведучий, сценарист і автор ідей виступив перед глядачами в онлайн-форматі. З творцем шоркшопа "Ніч нових ідей" Мішелем Сайкалі він обговорив програми на YouTube, що надихають. До слова, Гудков виділив і українського телеведучого й продюсера Олексія Дурнєва.

Мені подобається формат "Дурнєв дивиться сторіс". Тому що нічого смішніше сторіс зараз в принципі немає,
— зазначив спікер.

Також Олександр поговорив і з зірковими гостями заходу — артистками Monatik Corporation Лідою Лі та Ніно. Для молодих співачок він навіть придумав назву нового синглу — "Водолази любові". Цікаво, що вже на наступний день один з учасників воркшопу написав слова для придуманої пісні та записав її.

Спікерами другого дня стали:

Леонід Колосовський — режисер і кліпмейкер.
Ірина Горова — співзасновниця продюсерського центру MOZGI Entertainment, СEO групи компаній MOZGI GROUP.
Олександра Дергоусова — засновниця весільного агентства "Dergousova Agency" та бренду "Home me".

Леонід Колосовський

Популярний український кліпмейкер поділився досвідом створення кліпів-мільйонників. Леонід Козловський розповів, звідки з'явилася ідея створити знаменитий кліп "Ім'я 505" для гурту "Время и Стекло". Головне, на чому наголосив режисер — це вміння створити для артистів кліпи, що будуть повністю відбивати концепцію пісень.

Олександра Дергоусова

На своєму прикладі Олександра Дергоусова запевнила гостей воркшопу, що творчість може поєднуватися з успішним бізнесом. Дівчина поділилася практичними інструментами по тому, як можна продавати свої ідеї дорого. Головна ідея полягає в тому, щоб спочатку думати не про вартість, а про те, наскільки добре виконана робота і як її можна втілити в життя.

Не раз було таке, що моя команда говорила, що це неможливо, але це один з моїх принципів — НЕМАЄ нічого НЕМОЖЛИВОГО,
— підмітила Олександра.

Ірина Горова

Фінальним спікером воркшопу стала Ірина Горова, яка поділилася знаннями про те, як монетизувати творчі проєкти. Головним її інсайтом була ідея розвиватися в різних напрямках:

Бути в одній області фахівцем зараз вже мало, потрібно об'єднувати, накопичувати та розбиратися в дуже багатьох областях, що допомагає вам придумати в секунду ідею, яка може стати геніальною,

Крім того, музичний продюсер розповіла про важливі складові підготовки до масштабного концерту VISLOVO і те, як вибудувати якісну фінансову модель, щоб вона приносила чистий прибуток.

Раніше ми зібрали добірку найяскравіших концертів травня і червня.

ЧИТАЙ ТАКОЖ: